Hoe om geanimeerde cartoons op de computer te maken. Hoe om geanimeerde cartoons op "Android" te creëren

Je bent geen kind meer, en niet eens een tiener, maar het is een volwassen en serieus persoon. Of een ernstig ...? Echter, het maakt niet uit - het belangrijkste ding, je nog van cartoons komen tot grote vreugde van mooie en kwalitatief hoogwaardige tekening, lachen om een grappige voice acting van de personages en bij weergave op elk gewenst moment valt uit de realiteit, zinken in een heldere cartoon wereld. Dit heeft zijn eigen charme - mijn hele leven om een klein kind te zijn. Wie weet, misschien is dit hobby in iets meer dan alleen maar een liefde van cartoons. Zeker je minstens één keer nagedacht over hoe om deze kleurrijke verhalen te creëren en wat werk is gedaan voordat de afgewerkte video kreeg op uw scherm. Nou, vandaag de mogelijkheid om een kunstenaar-regisseur geworden verscheen niet alleen in het geval van professionals, maar ook gewone mensen. En nu laten we u zien hoe je cartoons te maken op de computer, die geen speciaal onderwijs, maar het hebben van een groot verlangen. Kom op!

Over hoe het allemaal begon

Vandaag de dag, met het oog op een cartoon te maken, gebruikt uitgebreide computer-technologie om echte meesterwerken van de animatie te maken. Voorheen was alles anders. De geschiedenis van de cartoons begon lang voor de uitvinding van de cinema. Primitieve cartoon verscheen in het begin van de negentiende eeuw. Om het beeld in beweging brengen, gebruikt een band met tekeningen en draaiende wielen, spiegels en dergelijke. In 1914, de Amerikaanse animator en cartoonist McKay nagedacht over hoe je een cartoon die de animatie naar een nieuw niveau zou hebben gebracht maken. Het was toen dat het werk van de animator en fonovschika werd verdeeld. MacKay creëerde de eerste echte stripfiguur met de kenmerken en kwaliteiten - het was Gertie the Dinosaur. Assistent van de kunstenaar die zich bezighouden met het tekenen van de achtergrond voor elk frame.

De uitvinding van de cinematografie animatie eiste zijn plaats daarin. Om de animatie gebruikt speciale filmcamera en multstanki creëren. Tot 1928 cartoons waren stil en zwart-wit. De doorbraak is in de vorm van kunst gemaakt Uolt Disney, die schoot eerst geuit cartoon - "Steamboat Willie" Vandaag de dag is de technologie zo gevorderd dat iedereen kan leren hoe je cartoons te maken op de computer.

Voordat direct over te gaan tot het technische deel van het proces, is het noodzakelijk om veel creatief werk te brengen. Als we cartoons zelf creëren van begin tot eind, is het noodzakelijk om jezelf een plan dat de hieronder beschreven stappen zal omvatten.

Uitvinden ideeën cartoon

Werving en selectie van cartoon ideeën - het makkelijk lijkt, maar in feite een zeer belangrijk onderdeel. Reeds in dit stadium, is het wenselijk om zo te beslissen, wat zal de duur van uw cartoon - het is een korte animatiefilm schets voor de show op het internet of een full length cartoon van een uur of meer. En misschien zal het aantal series van hetzelfde verhaal? Het kennen van de lengte van de cartoon, zal het gemakkelijker zijn om te beslissen over zijn plan.

Ook beslissen wat uw doelgroep zal zijn - kinderen, tieners of volwassenen. Denk na over wat bericht dat u wilt overbrengen aan het publiek. Op basis van uw ervaring en de ervaren gebeurtenissen, emoties. Dit zal u helpen het onderwerp beter te beschrijven en betrekken het publiek.

Werken met een script

Zodra het onderwerp en de belangrijkste idee dat je hebt besloten, beginnen met het schrijven van het script. Denk goed na over het beeld van de protagonist - zijn karakter, de stijl van communicatie en gedrag. Hij moet charmant zijn en sympathie (of antipathie - afhankelijk van het onderwerp en het doel) veroorzaken in de kijker.

Als de cartoon dialogen zijn gepland, dan voorzichtig schrijf ze, het markeren van belangrijke punten die elk replica moet vergezellen. Lange cartoon wordt best verdeeld in semantische delen om het werk te vereenvoudigen.

Teken elk frame op de nieuwe kaart, zodat wanneer dat nodig is, kunnen ze worden vervangen of geruild. Teken grote veranderingen poses en bewegingen van de karakters. Deze basiselementen zijn nodig voor storyboarding.

Kies hoe cartoon tekening

Technische fase van het werk met het verhaal - dat wil zeggen, kan zijn tekening worden gerealiseerd op verschillende manieren: sommigen de voorkeur geven om het te doen met de hand, en iemand maakt gebruik van een verscheidenheid van computerprogramma's. U kunt kiezen voor de versie die u zich het meest comfortabel en interessant. Maar denk niet na te denken over hoe je een cartoon in de verf te maken, bijvoorbeeld. Tot op heden zijn er tal van meer moderne en functionele programma's. Ze laten je een cartoon vrij te maken, maar op een veel beter niveau.

Als je nieuw bent in de cartoon geval is, zou de meest geschikte oplossing voor u een van de instrumenten van Adobe zijn. Het is bekend Photoshop en Flash of After Light. Ze zorgen ervoor dat de verschillende stadia van het proces van het creëren van de film uit te voeren - door het tekenen van karakters en de achtergrond elementen om ze in beweging (animatie) te brengen.

Het creëren van een cartoon met Adobe-gereedschappen

In de werkruimte Adobe heeft een raam, waar uw geschiedenis wordt gemaakt. Er is ook een mogelijkheid van het plaatsen van elk individueel object op de nieuwe laag en het paneel die u toelaat om de kenmerken van de lagen in een tijdelijke ruimte te veranderen - Time Line (opgenomen in Windows / Animatie menu). Om alle basisfuncties begrijpen, moet je niet veel tijd - met een serieuze aanpak voor ongeveer een week of twee.

Eenvoudige stappen in animatie

Laten we zeggen dat je je personage trok en plaatste hem aan het begin van de tijd-as (horizontaal geplaatst). Nu, naast de parameters van zijn positie, stel de Key Frame (keyframe). Volgende axiaal lokaliseren andere keyframe (bijvoorbeeld één seconde), maar de coördinaten (bijvoorbeeld iets opheffen) veranderen. maak dan de derde frame een seconde en beweegt deze over de eerste laag. Zo gefixeerd afspelen, zorgt u ervoor dat de held zal bewegen - zal beginnen weer aan te trekken en terug te keren naar de scène. Hoe groter de verscheidenheid aan opties voor het veranderen van de houding van de held (langs de tijdas) je maakt, hoe meer vloeiend en natuurlijk om zijn beweging. Dus, stap voor stap, uw cartoon zal beginnen te doen herleven.

Dankzij de digitale implementatie kunt u een visuele storyboard maken, het plaatsen van elk frame in de tijdlijn as. Het is belangrijk te onthouden dat het een normale video tijdens per seconde wordt weergegeven tot 25 frames, die elk gevuld met beweging. Dit stelt u in staat om het effect van de natuurlijke variaties van houdingen, gezichtsuitdrukkingen en andere momenten in de tijd te creëren.

Over het storyboard met de hand en door de computer

Bij de klassieke werkwijze, dat wil zeggen wanneer elk frame wordt getrokken hand, storyboard beslaat een hele wand in het kantoor van een animator. Elk frame is weergegeven op een enkel vel of kaart. Dit stelt u in staat om plannen uit de hele opeenvolging van scènes, gebeurtenissen, en identificeren van opties voor hun multiscale display (wanneer een close-up, alsmede algemene en t. N.). In dit opzicht, handleiding storyboard afspelen van digitale implementatie als cartoons te maken op de computer is veel gemakkelijker (en de hele Storyboard wordt geplaatst op het scherm van uw monitor).

Na de belangrijkste frames zijn aangebracht op een tijdas, blijft u werken aan hen, maar dunner, met aandacht voor detail. Deze subtiele gebaren, gezichtsuitdrukkingen en vormt de kleinste veranderingen, en plooien in de kleding en andere details, die echter, kan niet worden verwaarloosd.

We draaien naar de achtergrond

Vergeet niet over de achtergrondafbeelding. Of het nu statisch of met animatie, hoe zal de kleur van objecten veranderen op de achtergrond van het hoofdgeding in de tijd - alles wat je nodig hebt om te overwegen, en vervolgens geleidelijk uit te voeren, met behulp van meerdere lagen en TimeLine / Frame-functie. In Adobe programma's hebben een scala aan hulpmiddelen om u te helpen het werk van de achtergrondafbeelding op - kleurbalans, scherpte, transparantie, etc.

En alleen dan, wanneer alle personages en objecten op afzonderlijke lagen op de tijdlijn zijn geplaatst, kunt u overgaan tot toetreding tot de achtergrond.

De geluiden in de film: het achtergrondgeluid en voice

De laatste fase van de oprichting van de cartoon is zijn stem, en het opleggen van passende lawaai. Het is niet minder belangrijk onderdeel van het werk dat moet worden benadrukt. U kunt stemkarakters opnemen, met behulp van een microfoon - ervoor te zorgen dat de beweging van de personages mond viel samen met een toespraak.

By the way, het geluid, kunt u ook uit te voeren en op te nemen jezelf. Bijvoorbeeld om het geluid van kokend water in een glas vloeistof type te maken, vallen op de buis en blaas erin. Of het geluid van een brand - het helpt om opnieuw te maken normaal een plastic zak, die hoeft alleen maar te verfrommelen in zijn handen. Deze ideeën zal je vertellen hoe je een cartoon te maken interessanter en creatief.

Het werk aan de cartoon eindigt met het opleggen van de audio-afbeelding in de animatieserie. Er zijn veel gratis, maar goede programma's om dit te doen. Nu, je creatie is klaar voor de indiening van de eerste publiek en critici.

Verplaatsen van klein tot groot en complex

Natuurlijk, er zijn andere manieren om hoe je cartoons te maken op de computer. In het bijzonder, een verscheidenheid van programma's voor 3D-animatie (bijvoorbeeld 3D Studio Max). Echter, voor beginners te beheersen hen veel moeilijker zal zijn en de tijd zal het langer duren. Het is het beste om te beginnen met 2D-formaat en programma's zoals Adobe Flash en After Light, en ga dan naar meer geavanceerde tools die meer mogelijkheden voor creatieve en technische uitvoering te bieden.

We doen cartoons op Android

Er waren vandaag een middel waardoor het mogelijk is om cartoons op het Android-platform te creëren. Natuurlijk, ze zijn meer eenvoudige, zowel in technologie voor het afspelen, en over het beeld van. Maar als een hobby kan heel interessant. Daartoe ontwikkelde een verscheidenheid aan eenvoudig te leren programma's zoals animeren Touch of Stick Fighter. Met hun hulp, kunt u een leuke en eenvoudige verhaal te maken.

zal het nodig zijn om een cartoon te maken tot basisvoorzieningen te trekken - key - frames, en de app zal deze omzetten in een vloeiende animatie. By the way, in de galerie van de tools die u kunt kiezen voor het gezicht naar de helden die hun gezichtsuitdrukkingen wijzigen tijdens het afspelen. Ook met de ingebouwde toegevoegd stem. Een multi klaar om te delen met Internet-gebruikers door deze te uploaden op YouTube. Dit eenvoudig en zeer opwindende manier om een cartoon zoals niet alleen voor volwassenen te creëren, maar ook zeer jonge animators.