Decorative still life - stilering van vormen en kleuren

Voor het eerst begonnen met de uitdrukking "decoratieve nog-life" te gebruiken in het begin van de 20e eeuw, was het in die dagen, toen er een proces van het ontstaan van een groot aantal verschillende nieuwe richtingen in de kunst, met inbegrip van het schilderen. De laatste jaren van het verleden 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw was een periode van algemene zoek naar allerlei nieuwe texturen, gedurfde experimenten met ruimte, kleur en vorm.

Het begrip "decoratieve nog-life" heeft vandaag besloten om alle producten die in een gepaste stijl en voor interieurdecoratie bevatten. Dit is heel natuurlijk - in feite stilleven, per definitie, impliceert de mogelijkheid van decoratieve stilering. Ondanks het feit dat veel kunstenaars uit deze periode schreef op een andere manier, kunnen al hun werken in gelijke mate worden beschouwd als decoratief.

Verkrijg tenminste een product van de beroemde expressionistische schilder Matisse, waarin de auteur de nadruk op de textuur en kleur heeft gemaakt. De prachtige decoratieve stillevens is er geen twijfel over bestaan. Meer aandacht voor de kleur en accent kenmerkend voor het werk van Falk, Kontsjalovski, Grabar, Antipova.

Volledig voldoen aan de term "decoratieve stilleven" images van eenvoudige geometrische vormen in foto's van heldere vertegenwoordiger van het kubisme, Pablo Picasso. Er is geen twijfel, en decoratieve werken van Petrov-Vodkin, die door middel van een stilleven geprobeerd over te brengen aan het publiek de complexe beelden en concepten.

Het kenmerk dat een decoratieve stilleven onderscheidt - het is de toelaatbaarheid van een voorwaardelijke beeldscherm echte objecten, is het niet de onvoorwaardelijke uitvoering van een aantal van de geënsceneerde taken, zoals, bijvoorbeeld, als een weerspiegeling van materialiteit, ruimte, vorm vereisen. Zeer beperkte eisen gesteld aan het imago van de planning. Prioriteit werken van dit genre moet worden gewezen op de kleur samenstelling, die is gebaseerd op zwart-wit, contrast, nuance. De belangrijkste doelstelling - het creëren van de geplande kleur. Decoratieve Still gouache, aquarel of olie - is gericht op de schoonheid en de contourlijnen weergegeven onderwerp.

De oprichting van dergelijke werken - dit is een verbazingwekkend proces van stilering van de vorm van objecten, hun toon en kleur. Onder de stilering wordt hier bedoeld de vereniging van objecten met behulp van conventionele technieken. Deze omvatten vereenvoudigen of complicatie van het vormen en details, kleur, soms is er een complete afstoting van het volume transmissie van de afgebeelde voorwerpen. Maar de vormen van vereenvoudiging betekent niet terug te brengen tot een primitieve, gemiste kleine details helpen om te benadrukken van de belangrijkste kwaliteit van de beeldvorming.

Om vormen te compliceren veel gebruikte elementen van decoratieve ornament. De auteur heeft de mogelijkheid om de stijl van het object naar eigen goeddunken, wordt soms gebruikt ontvangende significante afwijking van de natuur. Bovendien, driedimensionale vormen - vruchten, bloemen, vazen, potten - mogen handhaven hun glad echte lijn of het bereik van de geometrische traces, worden aangetrokken door de abstracte beelden.