Abstract kunstenaar: fundamentele ideeën, trends

In een vertaling uit het Latijn betekent het verwijderen van abstractie, afleiding. Was de naam van een nieuwe kunstvorm ontstond in de twintigste eeuw. De essentie ligt in de verwerping van beelden van echte gebeurtenissen en objecten in het tekenen, schilderen en beeldhouwen. Abstracte kunstenaar gemaakt non-figuratieve figuratieve composities, de openstelling van een soort van "nieuwe" werkelijkheid. Vooral duidelijk terug te vinden in de werken van Mondriaan, K. S. Malevicha en V. V. Kandinskogo.

abstractionism

Deze trend is ontstaan op basis van een dergelijke nemaloizvestny bewegingen futurisme, kubisme en expressionisme. Vertegenwoordigers van de nieuwe kunstbeweging getracht het beeld van een aantal geometrische vormen en kleurencombinaties die de kijker met bepaalde associaties veroorzaken "harmoniseren". De aanvang van de abstracte kunst wordt beschouwd als 1910, toen de Munich Kandinsky gepresenteerd verhandeling "Over de Spirituele in Art". Daarin de kunstenaar, op basis van wetenschappelijke bevindingen, onderbouwd dit creatieve techniek. Tijdens de Tweede Wereldoorlog de Verenigde Staten afkomstig is uit de school van de abstracte kunst. In de loop der jaren is dit gebied steeds populairder is geworden. De eerste Amerikaanse abstracte schilder M. Tobey en John. Pollock vrijmoedig experimenteren met onverwachte textuur en kleurcombinaties. Hun werken brengen de persoonlijke verbeelding en de ervaring van de auteurs, het creëren van emotionele empathie en de beweging van het denken.

Hedendaagse abstracte kunstenaar

Misschien wel de meest bekende vertegenwoordigers van deze trend worden beschouwd door Pablo Picasso, P. Mondriaan, Malevich, Larionov, Kandinsky, Natalia Goncharova, Fr. Kupka. De Amerikaanse kunstenaar George. Pollock ingevoerd voor een nieuwe techniek genaamd "druipen" vereist spatten verf op doek zonder gebruik te maken van de borstel. Werken van Malevich combineren vormloze beelden en tinten van helderheid, herinnerend aan het spel van licht. Abstracte kunstenaar Natalia Goncharova en Larionov AN creëren nevenrichting - Balken, functie is de lichttransmissie. In 1940, wordt de vertegenwoordigers van de nieuwe kunst georganiseerd door de vereniging «Salon des REALITES nouvelles», actief in de productie van thematische magazine.

abstract stroming

Kunsthistorici onderscheiden twee verschillende gebieden van de wereld van: geometrische en lyrische abstractie. Tijdens de eerste is gebaseerd op duidelijk en nauwkeurig afgebakend figuraties, wordt het tweede teken van vrij vloeiende vorm. Schilderijen van hedendaagse abstracte kunstenaars reflecteren en andere gebieden van deze nieuwe kunstvorm. Kubisme: We voeren de wens om "break up" van de bestaande objecten in de geometrische vormen. Rayonizm basis van lichttransmissie, de mens waarneemt niet het voorwerp zelf, en de stralen vanuit het. Neoplastitsizm: abstracte kunstenaars die in dit gebied, de voorkeur aan een grote rechthoekige vlakken, geschilderd in de basis kleuren van het spectrum. Tashizma - dus het schilderij vlekken, geen beelden van de werkelijkheid op te roepen, de uiting van de onbewuste activiteit van de maker. Suprematism heeft expressie gevonden in de combinatie van gekleurde vlakken van de geometrische basisvormen.