Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw in het kort

Een beter begrip van de historische processen van de eerste helft van de 20e eeuw kan kijken door schilderijen van de tijd en lees de meest interessante literaire werken van hun tijdgenoten. We gaan goed in een kleine uitweiding.

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw: een overzicht

Aan het begin van de eeuw in de Europese cultuur heerste decadentie - het was een heleboel verschillende tegenstrijdige stromingen die elkaar niet met elkaar gemeen hebben. Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw, heeft twee belangrijke gebieden:

• Modern (Frankrijk -. Art Nouveau, het -. Art Nouveau).
• Modernisme.

De eerste geboren in het laatste decennium van de 19e eeuw en geleidelijk opgehouden te bestaan met de start van de Eerste Wereldoorlog (in 1914).

Modernisme - is een interessante richting van de late 19de - begin 20ste eeuw. Zo rijk aan meesterwerken van schilderen en tekenen, die is onderverdeeld in afzonderlijke stroom van karakteristieke kenmerken.

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20ste eeuw - dit onderwerp is geen lezing, creatieve one-impressionistische kunstenaars kan een leven lang leren. We maken nog steeds een poging om kort over deze interessante fenomeen praten. Eerst geven we de karakteristieke twee belangrijke gebieden: moderniteit en het modernisme. Zonder hen, cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw is ondenkbaar. Vervolgens gaan naar literatuur en film.

Modern: natuur - een bron van onuitputtelijke inspiratiebron

De naam komt uit de richting van het Franse woord "moderne", wat betekent "modern". Deze trend in de Amerikaanse, Europese en Russische kunst aan het begin van 19-20 eeuwen. Modernisme wordt vaak verward met het modernisme, maar het is fundamenteel verschillende dingen die weinig met elkaar te maken hebben. We hebben de onderscheidende kenmerken van deze stijl van de kunst:

• zoeken naar inspiratie in de natuur en de wereld om hen heen;
• ontbreken van scherpe lijnen;
• verschoten, gedempte tonen;
• decoratief, luchtigheid;
• de aanwezigheid van de schilderijen van de elementen van de natuur: bomen, grassen en struiken.

In welke modern, makkelijkst te begrijpen, overweegt de architectuur van de Europese steden in deze stijl. Namelijk - de gebouwen en kathedralen Gaudi in Barcelona. De hoofdstad van Catalonië heeft een aantal toeristen is aangetrokken vanwege zijn unieke architectuur. Het decor is verschillende gebouwen Upland, asymmetrie, en lichtheid. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - dit is het meest opvallende project van de grote Antonio Gaudi.

Vervolgens rekening houden met de werkzaamheden van de Europese kunstenaars die hun schilderijen in de Art Nouveau-stijl gecreëerd. Ter vereenvoudiging van het begrip van het materiaal geven een kleine tafel.

moderne kunstenaars

Nouveau richting	Artist vertegenwoordiger
schilderij	Gauguin, Klimt
grafiek	Beardsley
Aanplakbiljeten	Toulouse-Lautrec

modernisme

Waarom is deze trend zou kunnen zijn ontstaan, om de liefde van het publiek te winnen en geven een start van de ontwikkeling van dergelijke interessante trends als het surrealisme en het futurisme?

Omdat modernisme een revolutie in de kunst. Het is ontstaan als protest tegen de verouderde tradities van het realisme.

Creatieve mensen zijn op zoek naar nieuwe manieren van expressie en weergave van de werkelijkheid. In het modernisme heeft zijn eigen karakteristieke kenmerken die horen alleen tegen hem:

• hoge rol van de innerlijke wereld van de mens;
• Zoektocht naar nieuwe en originele ideeën;
• groot belang wordt gehecht aan de creatieve intuïtie;
• Literatuur draagt vergeestelijking van de mens;
• de opkomst van de mythe.

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw: de foto's van verschillende kunstenaars zullen leren in de volgende twee secties.

Interessante modernisme

Wat zijn dat? Geweldig: u kunt nadenken over hen en voortdurend iets nieuws te ontdekken. Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw, zal hieronder kort worden beschreven.

We zullen niet pijnigt en zal informatie in de meest beknopte vorm te bieden - in de vorm van een tabel. De linker zal de naam van de artistieke stromingen bevatten, rechts - de kenmerken.

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw: een tafel

Original modernistische beweging

Naam van de cursus	kenmerken
surrealisme	De apotheose van de menselijke verbeelding. Paradoxale combinatie van verschillende vormen.
impressionisme	Het is ontstaan in Frankrijk, en vervolgens verspreid over de hele wereld. Impressionisten uitgezonden over de hele wereld in zijn variabiliteit.
expressionisme	Kunstenaars zochten uit te drukken in foto's van hun emotionele toestand, van angst naar euforie.
futurisme	De eerste ideeën ontstonden in Rusland en Italië. Futuristen in zijn schilderijen vakkundig geslaagd voor de beweging, energie en snelheid.
kubisme	De schilderijen bestaan uit een speelse geometrische vormen in een specifieke samenstelling.

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20e eeuw (tabel 9 klasse) geeft de basiskennis over het onderwerp.

Een nadere blik op het impressionisme en surrealisme als een beweging die de kunst in een fundamenteel nieuwe ideeën gebracht.

Surrealisme: de krankzinnige creativiteit of geniaal?

Was één van de modernistische stromingen ontstaan in 1920 in Frankrijk.

Het bestuderen van het werk van de surrealisten, een normaal mens vraagt zich af vaak over hun geestelijke gezondheid. Het merendeel van de kunstenaars in deze richting zijn vrij geweest de juiste mensen.

Maar hoe doen ze erin slagen om dit te trekken ongewone foto's? Het hele punt van de jeugd en de wens om de standaard manier van denken te veranderen. voor surrealistische kunst was een manier om ontheffing van de regels. Surrealistische schilderijen gecombineerd met de realiteit van een droom. Artiesten geleid door drie regels:

1. versoepeling van het bewustzijn;
2. het nemen van foto's van het onderbewuste;
3. als de eerste twee punten gefaald, namen zij de borstel.

Begrijpen hoe ze schilderde een dergelijk-picture gewaardeerd, is het moeilijk. Een aanname is dat de surrealisten dol op Freuds ideeën over dromen. Tweede - op het gebruik van bepaalde stoffen die het bewustzijn veranderen. Waar is de waarheid - het is niet duidelijk. Laten we gewoon genieten van de kunst, ongeacht de omstandigheden. Hieronder een foto "Klok" legendarische Salvador Dali.

Impressionisme in de schilderkunst

Impressionisme - een andere lijn van het modernisme, de geboorteplaats - Frankrijk ...

Schilderijen van deze stijl zijn verschillende hoogtepunten, het spel van licht en heldere kleuren. Kunstenaars gezocht om vast te leggen op doek de echte wereld in zijn variabiliteit en mobiliteit. Van impressionistische schilderijen in de gewone man verbetert de stemming, zodat ze zijn van vitaal belang en helder.

Kunstenaars van deze richting hebben hiertegen geen filosofische kwesties - ze gewoon tekende wat ze zagen. Zo deed het meesterlijk, met behulp van een verscheidenheid aan technieken en een heldere kleurenpalet.

Literatuur van classicisme naar het existentialisme

Cultuur en kunst van de eerste helft van de 20ste eeuw - een nieuwe trend in de literatuur dat de hoofden van mensen veranderd. De situatie is vergelijkbaar met het schilderen van classicisme ding van het verleden, wat de weg naar de nieuwe trends van het modernisme.

Hij was instrumenteel in zo'n interessant "ontdekking" in de literatuur, zoals:

• monologue interieur;
• bewustzijnsstroom;
• verre vereniging;
• het vermogen van de auteur om naar mezelf te kijken vanaf de buitenkant (het vermogen in de derde persoon over zichzelf te praten);
• irrealism.

Nieuwe trends in de literatuur van de eerste helft van de 20e eeuw

naam richtingen	auteurs
sociale romantiek	Galsworthy, Mann, Belle
surrealisme	Eluard, Aragon
existentialisme	Kafka, Rilke
Het modernistische proza	Dzheyms Dzhoys

Irlansky schrijver Dzheyms Dzhoys was de eerste die een dergelijke literaire apparaten zoals monologue interieur en een parodie te gebruiken.

Franz Kafka - een prominente Oostenrijkse schrijver, oprichter van de huidige existentialisme in de literatuur. Ondanks het feit dat tijdens zijn leven zijn werken niet snel enthousiasme van de lezers te veroorzaken, wordt erkend als een van de beste schrijvers van de 20e eeuw.

Zijn werk beïnvloed door de tragische gebeurtenissen van de Eerste Wereldoorlog. Hij schreef een zeer diepe en hard werken, toont de menselijke onmacht wanneer ze geconfronteerd worden met de absurditeit van de werkelijkheid. De auteur is niet beroofd van een gevoel voor humor, al had hij een zeer specifieke en zwart.

Wij waarschuwen u dat Kafka osmyslennnoe lezen kan helpen verminderen stemming. Lees de auteur van de beste in een goed humeur en een beetje te abstraheren van zijn sombere gedachten. Op het einde, beschrijft hij de visie van de werkelijkheid. beroemdste werk van Kafka - "Process".

bioscoop

Grappige stomme films - is ook de cultuur en de kunst van de eerste helft van de 20e eeuw, zoals ze lees meer.

Geen enkele andere vorm van kunst, zo snel als de bioscoop in ontwikkeling. films te maken technologie werd geïntroduceerd in de late 19e eeuw: slechts 50 jaar is ze in staat om veel te veranderen en te winnen van de harten van miljoenen mensen was.

De eerste films zijn gemaakt in de ontwikkelde landen, waaronder in Rusland.

In eerste instantie was de film zwart-wit en zonder geluid. De betekenis van de stomme film was om informatie over te dragen door middel van beweging en gezichtsuitdrukkingen van de acteurs.

Voor de eerste keer dat een film met acteurs spreken er in 1927. Het Amerikaanse bedrijf "Uorner Brazers" besloten om de film "The Jazz Singer" release, en het is al een hele film met geluid.

De Russische cinema is ook niet stil. De eerste succesvolle project was de film "Don Kozakken". Echter, censuur in de Russische films had ook de plek om te zijn: in de ban schoten kerk ceremonies en de koninklijke familie.

Een speciale fase in de ontwikkeling van nationale cinema gestart nadat de bolsjewieken aan de macht kwam. Deze kameraden al snel besefte dat cinema meer dan alleen entertainment, maar ook een serieuze propaganda wapen kan zijn.

De meest bekende Sovjet-regisseur jaren '30 werd Sergey Eyzenshteyn. Werken zoals "Battleship Potemkin" en "Alexander Nevski", al lang sindsdien uitgegroeid tot een klassieker. Kiev directeur Alexander Dovzhenko bereikte ook de hoogten in de film. Het meest opvallende werk - de film "Aarde".

Een interessant onderwerp voor een gesprek onder de volwassenen - het is de cultuur en de kunst van de eerste helft van de 20e eeuw. Grade 9 geeft afgeknotte informatie die snel verdwijnt uit het hoofd. Te vullen deze kloof kunnen autodidact zijn.