Aforismen Ranevskoy Fainy Georgievny vrouwen, mannen, over het leven en over zichzelf

Hoeveel heb je nodig om het talent bijna te hebben zonder de hoofdrollen te spelen, om bekend te staan als een van de beste actrices van jouw eeuw? Een tragicomische actrice, die nooit haar leidende rol speelde. Ze was gedoemd tot eenzaamheid vanwege haar talent.

Aphorisms Ranevskaya verrassend populair, de frequentie van het citeren van haar "branded" uitdrukkingen kan worden benijdd door een schrijver. Ze zag het theater als een aparte unieke wereld. Ze was onbaatzuchtig verliefd op hem. Uiteraard wordt op dergelijke mensen kunst gehouden.

Haar echte naam is Faina Girshevna Feldman. Haar vader was Girsh Khaimovich Feldman, en haar moeder was Milka Rafailovna Zagovailova. Het meisje komt pas na twintig jaar met de bijnaam "Ranevskaya" op. Het meisje is geboren op 27 augustus 1896 in de familie van een Taganrog-industrieel, bij de beurt van de zilveren en ijzeren eeuwen. Haar ziel behoorde volledig tot de leeftijd van Pushkin. En zij was bestemd om door het lichte en tragische pad van haar eenzaamheid te gaan. Het gaat over dit - welsprekende aforismen over het leven, zegt zelf.

Kindertijd, jeugd

De aard van het meisje kwam op in de sportschool. Ze weigerde het Mariinskaya Gymnasium te volgen door de exacte wetenschappen te studeren. Maar met plezier heb ik veel tijd besteed aan de literatuur, zingen. Faina Ranevskaya in haar jeugd was al een onverbeterlijke idealist. Vooruit, we zeggen dat ze hetzelfde is voor de rest van haar leven. Toen verhuisden de tactvolle ouders hun dochter naar huisonderwijs.

Op 15-jarige leeftijd besliste het meisje actrice te worden, en werd opgeleid in een creatieve studio en om 19 uur vertrok ze naar Moskou om actrice te worden.

De beproeving van Moskou. Help de ballerina

Faina was in wanhoop: ze zelf kon geen baan vinden in een hoofdtheater. Faina Ranevskaya in haar jeugd was als Andersen's lelijke eendje. In een lang, verlegen en ongemakkelijk meisje, beschouwen de bestuurders het cadeau van de actrice niet. Geld voor het leven was niet (ouders geëmigreerd). In wanhoop vroeg Faina om geld van haar voormalige partner's zakenpartner, maar hij weigerde.

Maar hier is natuurlijk het lot ingegrepen. Simpelweg op straat, had ze geen levensonderhoud, eenzaam en hopeloos leunde op de kolom van het operahuis in Moskou, zag de beroemde ballerina Catherine Geltzer. Zij sprak "het meest ongelukkige meisje ter wereld."

Dankzij haar deelname werd Ranevskaya Faina Georgievna actrice in het dachatheater dichtbij Moskou, Malakhovka, in de troep van Madame Lavrovskaya. In die tijd was het, met de lichte hand van de acteurs van Malakhovka, een bijnaam gevolgd, die later een podiumnaam "Ranevskaya" werd. Chekhov's heldin van de "Cherry Orchard", zoals u weet, was geneigd om geld te verspillen. Faina Georgievna was in dit opzicht echt zoals zij. Soms onderdompeling in haar innerlijke wereld domineerde haar gezond verstand ...

Eens in Kerch, waar het landtheater toerde, ging Ranevskaya naar de bank om haar salaris te krijgen. In de straat ging ze de rekeningjes in haar handen om de hand. Toen ze de wind plotseling opstonden, moesten ze alleen zeggen: "Hoe verdrietig, als ze wegvliegen!" Na deze aflevering met de naam Feldman, noemde niemand haar ... Maar de half-actieve troep kon haar talent niet lang voeden.

In wanhoop van bedrog en onbevoegdheid van medebroeders op tour in Feodosia (ze kreeg het verdiende geld niet betaald), verlaat de actrice hen en gaat naar Rostov.

Inderdaad, het dachatheater kan voor Faina Georgievna slechts een tussentijdse mijlpaal zijn in creativiteit. In feite was hij niet eens een kunsttempel. Werkloze mensen op de posten van acteurs en bestuurders, huishoudelijke stoornis. Op de discrepantie tussen de idealen en de realiteit van de acteur getuigen veel van de verklaringen van Ranevskaya.

Hulp van actrice Pavla Wolf

De toekomstige kunstenaar van de kunstenaar, die alleen maar over de theaters van de hoofdstad's theaters droomde, vroeg opnieuw ... De briljante actrice Pavel Wolf in Rostov was precies de creatieve leraar die een romantische, vriendin verliefd had op kunst. Veel aforismen van Ranevskaya verschillen in het begrijpen van de essentie van het beroep van de acteur.

Ze leerde Fain om echt een creatieve rol te spelen op een rol als een demiurge: begrijp het eerst, bestudeerde het naar de geringste nuance, begrijp de ziel van de heldin en inspireer het leven daardoor inspirerend met haar spel. Ongetwijfeld, dankzij haar werd het meisje als creatief persoon gehouden, en haar unieke talent werd behoorlijk gesneden. Paul Wolfe leerde haar beste student niet te spelen, maar om op het podium te leven, om te zien wat de auteur schreef tussen de lijnen en het te laten zien.

In moeilijke tijden beschutte Paul Wolf haar, redde haar van de gruwels van de burgeroorlog, nam hem naar de relatief kalme Feodosiya. En al waren ze erin geslaagd hun honger te weerstaan, grijnzend voor alle mogelijke rol grijpen. Een grote hulp was de hulp van Maximilian Voloshin , die niet ver van hen woont (namelijk in Koktebel) . Zonder de vis die hij aan hen bracht, zou het heel hongerig zijn ...

NEP. Theatrale ontdooien

In de jaren 1923-1924. De NEP-periode begon. Eindelijk is het land vol, hongerig gegaan! Het was het tijdperk van jazz, die destijds geassocieerd was met vrijheid van manieren. De pers stopt met het tonen van alleen decreten, en mensen lezen graag beroemdheden en leren dat:

• Poets Balmont en Yesenin mnogozhenstvovat en dronken;
• Akhmatova, verliefd geworden op Blok, scheidde Gumilev en raakte dan roekeloos in een reeks huwelijken;
• A. Blok woont niet bij zijn vrouw, en V. Mayakovsky woont bij een vreemdeling.

Jong, vol creatieve krachten, de actrice dromen over de glorie van de toeschouwer, ze wilde niet alleen op het podium spelen maar live kunst. Ranevskaya's uitspraken over dit getuigen.

In die turbulente tijd kreeg Paul Wolf en Faina Ranevskaya een uitnodiging voor een seizoen van het Kazan Theater. Toen verhuisde beide van hen naar Moskou. Ranevskaya Faina Georgievna ontmoette de toonaangevende acteur van het Kunstkunst van Moskou V. Kachalov. Vriendschap met deze man heeft haar verbonden tot het einde van zijn leven. Haar droom was in dit theater optreden. Echter, om te zien, op dat moment was het niet te realiseren. Vasily Ivanovich regelde zelfs een ontmoeting met Nemirovich-Danchenko voor haar, maar Ranevskaya was al in verlegenheid gebracht en verward dat hij haar 'gek' noemde.

Spel in verschillende theaters van de Sovjet-Unie

In 1925 slaagde Ranevskaya Faina Georgievna erin om in drie theaters te spelen: MONO van Moskou, in het sanatoriumtheater van de stad Artemovsk, in het Baku-werkteam. In de laatstgenoemde ontmoette ze acteur Mikhail Zharov. Ze slaagt briljant in de rollen in de optredens "Our Youth" en "Hurricane."

In 1926-1927 jaar. Pavel Wolf en Faina Ranevskaya werden eerst in Homel uitgevoerd, dan in Smolensk. In hun optreden werd het toneelstuk op basis van het werk van K. A. Tenev 'Love Yarovaya' herleven. Vervolgens veranderde Faina Georgievna nog twee theaters: de Arkhangelsk en Stalingrad. Het was in de laatstgenoemde, dankzij de hulp van de directeur Boris Piasetsky, dat Ranevskaya zichzelf voor zichzelf begon te bedenken. Hij vond de sleutel tot haar talent. "Ik heb je nodig om te spelen!" - hij vertelde de actrice. Zo speelde ze in de "Law of Honor", "Storm".

Kamer Theater, Centraal Theater van het Sovjet Leger

Nadat hij bijna de hele Sovjetunie had gereisd, keerde Faina Georgievna terug naar Moskou. Waar, nog twee seizoenen: in 1930 en 1931. Pavel Wolf en Ranevskaya gaan naar Baku. De eerste werd uitgenodigd voor het pedagogische werk, de tweede - naar het theater van de werkende jeugd. Directeur Savchenko dankzij zijn subtiele visie op de echte geest van de klassiekers beïndrukde de actrice. Ze was niet meer die naïeve meid die kwam om de theatrale kunst te studeren.

Faina Ranevskaya over vrouwen, zei misschien meer aforismen dan een klassieke dramaturg. Tussen de actrices van theaters was er felle concurrentie. Niet altijd eerlijk, soms schadelijk voor kunst. Echter, dankzij het ontwikkelde fantasierijke denken kon Ranevskaya alleen een frase naar zuiver water brengen om aan te tonen wie wie is. Zijn eigenschappen zijn diep en verbeeldingrijk:

• Mengsel van de veldklok en ratelslang ;
• Tegen wie we vrienden zijn, hebben meiden (vertelde dat actrices fluisteren achter de schermen);
• Ze heeft geen gezicht, maar een hoef.

Ze werd in het kunsttheater van Moskou enorm aangetrokken. Ze begon echter Moskou te overwinnen van het Kamer Theater, geregisseerd door Alexander Tairov. Deze keer is niet tevergeefs geslaagd. De maestro's filosofie dat de waarheid van de kunst vaak niet overeenkomt met de waarheid van het leven heeft ervoor gezorgd dat Ranevskaya zo zou kunnen spelen dat kijkers het plot als een deel van hun echte leven voelden. De rol van Zinka in de "Pathetic Sonata" Kulish maakte de toneelkenners (bijvoorbeeld professor GITIS Golubovsky) over haar als een ster van de eerste magnitude.

In het Centrale Theater van het Sovjet Leger ontmoette de actrice Faina Ranevskaya eerst met de regisseur, aan wie ze vies was tegen antipathie en met wie ze daarna jarenlang moest werken. Het gaat om Yuri Alexandrovich Zavadsky. 'Nou, wat heeft Faina mij nu gebeld?' Vroeg Zavadsky, voorbij en nederig. Inderdaad, Ranevskaya schakelde niet op de zinnen, hier zijn maar een paar:

• Gertrude (de regisseur droeg de titel van de held van socialistische arbeid);
• Puff (hij was kaal);
• Lilliput, lang verlengd (door hoge groei).

En Zavadsky was amoreus, veel vrienden liepen Ranevskaya: Marina Tsvetaeva, dochter van Pavla Wolf. Inderdaad, er waren goede redenen voor antipathie.

Ranevskaya spreekt objectief echter Zavadsky dankbaar voor het feit dat hij alle acteurs van de troep al gered heeft, in 1936 de overdracht van het theater naar Rostov heeft bereikt. Samen met Ranevskaya waren er Vera Maretskaya, Vyacheslav Plyatt, Pavel Wolf, Nikolai Mordvinov.

Op de rouwdagen na de dood van Maxim Gorky Ranevskaya was het voor de eerste keer en briljant om de rol van zijn Vassa Zheleznova te spelen (het spel lag 25 jaar onder de doek). Haar spel schudde vervolgens het hele theater Moskou. Het lijkt erop dat dromen uitkomen: zij wachtte op de uitnodiging van de regisseur Sudakov uit het Maly Theater. Echter, de Sovjet-regering heeft de beweging van het personeel op hun initiatief niet ingenomen. Geregisseerde Popov (Zavadsky gaf hem de post) gaf de actrice een echte aanval. De logica was klassiek sovjet: "Vandaag ben je een" flyer ", en morgen - een vijand van de mensen!" Maar Ranevskaya is nog steeds weg! Met een schandaal, zonder schuilplaats. Paul Wolf redde haar weer, schuilde zichzelf.

Theatrale vervolging. Escape naar de bioscoop

De actrice werd zonder theater gelaten. Door de inspanningen van de partocraten en intrigueers slaagde ze er nooit in om naar het podium van het Maly Theater te gaan, waar Georgië en Gogolev, Vladislavsky en Golovin scheen. Nogmaals smeekte ze, ze verkocht haar dingen ... Grappen, de aforismen van Faina Ranevskaya van die periode verschillen in achtervolgde scherpte. Ze veroordelen echt. Bijvoorbeeld, deze, in de foto hieronder.

Faina Ranevskaya kwam naar de bioscoop. Zij werd door regisseur Michael Romm uitgenodigd aan de rol van mevrouw Loiseau in de stille film "Pyschka", gebaseerd op het werk van Maupassant. De actrice behandelde hoogwaardige kunst kunstmatig, dus las ze de roman in het origineel en op de opstelling in frans. Romain Rolland, die dit zag, was helemaal extatisch. De band wachtte op succes in de wereld, de Fransen kochten zelfs een film. Secundaire heldin, mevrouw Loiseau, overschaduwde het hoofdpersoon van Pyschka! Galina Sergeeva, die Pyshka speelde, werd echter een welverdiende kunstenaar van Rusland.

Toen had Faina Georgievna een episodische rol van de priester in de film "The Duma about the Cossack Golota", geregisseerd door Savchenko. Ranevskaya kreeg de vrijheid in het ontwerpen van een afbeelding van een priester die afwezig was van het oorspronkelijke werk. Wat is er gebeurd? Het bleek erg grappig. De filmbemanning stond vast aan hun buik. De aflevering werd de decoratie van de film.

Mensen favoriet

Maar de rol van Madame Skorokhod in de film "The Foundling" (1939) bracht haar echte roem, die zij haatte omdat ze haar leven vergiftigde. Cliché "Mulia, maak me geen zorgen" werd herhaald, zelfs door Leonid Brezhnev, en gaf haar de Orde van Lenin. Toen de kinderen haar weer op de straat volgden, schreeuwde ze deze frase, ze draaide zich op een schilderachtige manier naar zich toe en zei: 'PeonyEry, ga naar ZH ..' (deze zin werd ook populair).

Waarom slaagde Ranevskaya briljant uit? Misschien antwoordde Irakly Andronnikov dit gedeeltelijk en beweerde dat ze in de rol niet alleen het 'menselijk', maar ook 'een persoonlijke houding ten opzichte van hem' had laten zien. Ze kreeg een groter gevoel van hoe het ontwerp van de auteur verdiept en ontwikkeld werd. In het leven - bescheiden, onrustig, twijfelt zich altijd, speelt Faina Georgievna briljant vrouwen van macht, onzekere, onbeleefd, slim.

Rol in films

In 1942 speelde ze in de film 'Alexander Parkhomenko, briljant gespeelde factuur tapershu: in de stijl van de rijpe Vera de Koude, knaagdier-monpasier en in het rookrooster. In 1943 keerde Ranevskaya terug naar Moskou. Daar speelt ze veel rollen in het Theater van Drama: beginnend met de oma van Oleg Koshevoy, eindigend met de vrouw van professor Losev.

Op dit moment keerden de hoofdrolspelers, hongerig naar werk, massaal terug van de evacuatie. Faina Georgievna werd geschoten in de films "Man in a Case" en "Wedding" (1943), "The Heavenly Slug" (1945), "The Elephant and the Girl" (1946), "The Engineer's Error of Cochin", "Cinderella", "Spring" (1947). ). Op de set van "Lente" ontmoet ze Orlov's Love, die haar spel zeer op prijs stond.

De regisseur van de film "Cinderella" Eugene Schwartz liet Ranevskaya, in haar vreugde, de rol van de stiefmoeder zoals zij dat wenst, bewerken. En zij heeft bijgedragen aan deze rol, haar knowhow: "fabelachtige zwakheid", die gebaseerd is op "een netwerk van noodzakelijke mensen" en zo dat "de koning zich ervaart."

In de film kwam ze op een relatief laat, al beroemde theatrale actrice, 38 jaar oud. Haar enige belangrijke rol in de film "Dream" is zo memorabel voor het publiek dat ze haar niet in de straat laten gaan, met enthousiast reciteren: "Mulia, maak me niet nerveus!" Aphorisms Ranevskaya aangevuld met deze betekenisloze zin, die synoniem is geworden met de man-henpecked.

Veel kenners van haar talent zijn verrast, waarom heeft ze zo weinig kunstwerken? Ze antwoordde deze vraag zelf met een korte, gepolijste zin: "Om te treuren in een slechte film betekent dat je in de eeuwigheid spitst!"

Confrontatie: actrice Ranevskaya en regisseur Zavadsky

In 1949 nodigde de regisseur Zavadsky Faina Ranevskaya uit naar haar theater. De toeschouwers gingen "naar Ranevskaya". Haar rollen werden versierd met optredens "Fair of Vanity" en "Storm". Maar op een dag gooide Zavadsky uit de uitvoering 'Storm' haar aflevering om het theater, zijn ex-vrouw Vera Maretskaya, te behagen. Natuurlijk was Faina Georgievna beledigd. Haar verblijf in het kunstteater van Moskou was geenszins cloudless. Het is geen geheim dat Faina Georgievna kunst meer subtiel en veelzijdig voelde en begreep, dan de man die het regisseerde, de directeur van het kunstacademisch theater van Moskou, Zavadsky. Hun mondelinge duels, die over de loop der tientallen jaren plaatsvonden, waren als stierenvechten. De reden is duidelijk: de regisseur wilde het voornaamste van Faina Georgievna niet herkennen, en ze kon haar op haar beurt niet "verlagen". Zelfs zoals het mag, bevat het boek van Faina Ranevskaya's aforismen deze haar parels:

Ze slaagde erin om de theaters (Pushkin, de stad van Moskou, het Rode Leger, het Maly Theater, het Drama Theater ). Zij speelde in veel steden van de Sovjet-Unie. Zij keerde echter terug naar het Mossovet Theater, waar ze tot haar afscheidsprestatie (in 86 jaar) werkte, waar haar partner Rostislav Plyatt was.

In het laatste decennium van haar podiumactiviteiten was Ranevskaya geconfronteerd met een dergelijk fenomeen als de overdreven vrije interpretatie van klassiekers door filmmakers en half opgeleide acteurs. Zij verklaarde redelijkerwijs de schade van deze aanpak en barbariteit, toen bijvoorbeeld de inhoud van hetzelfde Ostrovsky's werk op het podium werd vervormd.

Actrice-filosoof

Naast acteertalent, werd zij door God gegeven en de talenten van anderen, filosofische - het vermogen om creatief te denken en om een gedachte te formuleren. Citaten en aforismen Faina Ranevskaya soms zelfs onbeschoft, maar verrassend accuraat. In haar advies, van harte welkom om actief te zijn, en de waarheid - laten we zeggen direct in het oog. Verschillende geboren in haar uitingen, waarvan vele vervolgens begon te cruise onder het volk. Vaker dan één keer, onmiddellijk en in het kader van de situaties die zij gestart. Haar verstand was aangeboren, het was als een reflex (modern deskundigen beschouwen extreem hoog IQ actrice).

Faina in principe priemlela compromis, en altijd openlijk beantwoord krachtige charismatische zinnen grofheid of gemeenheid in zijn toespraak. Als actrice was ze een sterke functie, die moest alles rekenen op een cameo rol in het meesterwerk te zetten. Daarom, directeuren, in het geheim willen beperken tot het podium, want dit spel toch weer werd gedwongen om haar de rol te geven. Immers, was het publiek in het theater omdat Faina! Ze was alleen in staat om het hele bedrijf te vervangen. Er zijn gevallen waarin op de onvoltooide spel, waarin ze afgespeeld met uw lokale scene, het publiek, het spel een grote actrice te hebben gekeken, gewoon opstaan en vertrekken.

eenzaamheid

Ranevskaya aforismen over het leven in zijn meest trieste. En wat zouden ze zijn? Fate liet haar alleen, zonder familie. Ze is nooit getrouwd, bevallen van kinderen. Daarom heeft ze hun eigen lot gebouwd, is het niet vergelijkbaar met iemand ander. Faina Ranevskaya was laconiek toen persoonlijk spreken over het. Het is echter bekend dat ze niet graag mannen. Verschijnen twee keer in haar kindertijd en jeugd gevoelens voor het andere geslacht te maken met grofheid en onbeschaamdheid. Voor de eerste keer dat de jongen schooljongen tegelijkertijd uitgenodigd om haar benoeming en haar echte vriend, Faina, barst in tranen uit, vertel hen, "God zal je straffen!"

Door te werken in het theater, "Mono", viel ze verliefd op de hoofdrolspeler. Hij heeft een datum in haar huis benoemd. Echter, er was een dronken en kabbelende vrouw. Na deze episode, Faina trok een streep onder hun relaties met mannen.

Hoe was ze te maken met collega's in de artistieke workshop? Heel anders. Maar ze bleef altijd in een soort ironisch. Ranevskaya bekend aforismen over mannen, waarin het wordt joelende naar hen voor licht in het hoofd en promiscuïteit in de keuze van vrienden. Biografen critici noemde de namen van degenen dicht bij haar vrouwen: Pavla Vulf en Anna Achmatova.

Echter, volgens biografen, met mannen en zelfs zwangerschap waren Ranevskaya, maar onderbreekt hen aan te passen aan de routine Theater. En ouderdom is gekomen niet opgewarmd kleinkinderen lachen, niet gelukkig komst van kinderen.

De dood die het land schudde

Na de dood van goede vrienden - Pavly Vulf en Anny Ahmatovoy - Faina Ranevskaya leefde de meest verschrikkelijke, de slotakte van de tragedie, die de belangrijkste actrice is ze was.

Op de muur van haar favoriete kamers, gecombineerd met een studie en een woonkamer, hingen de portretten van haar vrienden en gerespecteerde mensen: Maya Plisetskaya, Marii Babanovoy, Anny Ahmatovoy, Vladimira Mayakovskogo.

Toen ze nog kon lopen, dan pakte ik de half-bevroren bastaard en beschutte haar in zijn appartement. Er was één troost: een volume van zijn favoriete dichter - Pushkin. Verschrikkelijk, verschrikkelijk eenzaam.

Zodra een vrouw te kijken naar de 86-jarige actrice, ging zij het appartement, vonden haar dood en in de buurt huilde van verdriet hond.

conclusie

Pure Faina Georgievna Ranevskaya klaagde dat het werk slechts 1% gerealiseerd uit de mogelijke 100%. In de kunst, was ze een absolute perfectionist, zoals blijkt uit de aforismen. Ranevskaya-actrice werd gekenmerkt door dergelijke functies als constante creatieve ontevredenheid met het niveau van zijn persoonlijke prestaties rollen. Misschien is dat is de reden waarom het niveau interpretatie van de rol van een orde van grootte groter dan de diepte van de eenheid van de regisseur. Helaas, vaak de laatste, met de organisatorische kracht, letterlijk jaloerse actrice unieke kunst, dooming haar rollen in afleveringen. Citaten en aforismen Faina Ranevskaya tonen bestede op het podium actrice unieke kracht ...